[ad_1]
Turning Red – sorti vendredi sur Disney + et Disney + Hotstar – n’est que le troisième effort original en 27 ans d’histoire de Pixar en matière de sortie de films centrés sur un personnage féminin. (Quelques suites ou retombées entrent dans la fourchette, ce qui fait un grand total de cinq films sur 25. Les 20 autres sont dirigés par des hommes.) Turning Red est responsable d’un premier Pixar encore plus grand dans les coulisses, avec la réalisatrice Domee Shi – oscarisée pour son court métrage Bao en 2018, sorti devant Indestructibles 2 au cinéma – étant la première femme à diriger uniquement un film Pixar. (Avant cela, Brave’s Brenda Chapman détenait le seul honneur d’une réalisatrice de longs métrages Pixar. Brave est l’un de ces deux autres efforts originaux susmentionnés.) Il est donc clair que Pixar – ou peut-être l’animation dans son ensemble – a un besoin urgent d’une correction de déséquilibre, encore plus que le reste d’Hollywood.
Et grâce à sa perspective féminine – Shi a écrit le scénario de Turning Red aux côtés de la dramaturge et scénariste de télévision Julia Cho (Halt and Catch Fire), basé sur une histoire conçue par Shi, Cho et la créatrice de The Wilds Sarah Streicher – le passage à l’âge adulte La comédie animée du collège pénètre dans un territoire pratiquement inexploré pour un film Pixar. À un certain niveau, Turning Red parle d’une jeune fille de 13 ans aux prises avec la puberté et l’adolescence, alors que son corps en évolution rapide panique et lui fait peur. Mais à un autre niveau, Turning Red propose un commentaire sur la remarque classique de la misogynie : les femmes sont trop émotives. On dit à plusieurs reprises à la jeune protagoniste du nouveau film Pixar de « contenir son énergie » – avec des personnages alléguant qu’il serait « impossible de contenir le côté obscur » si elle affiche trop d’émotions.
Il y a de la diversité et quelques autres premières dans d’autres domaines également. Turning Red est le premier film Pixar avec un personnage chinois, et seulement le deuxième avec un personnage asiatique, après Russell dans Up, oscarisé en 2009. Et heureusement, leur identité n’est pas précisée, ils le sont tout simplement. Turning Red est également le premier à avoir lieu au Canada – mais bien que le multiculturalisme de Toronto soit contrôlé, il n’est jamais exploré de manière significative. En fait, tous les personnages secondaires sont largement sous-développés, que ce soit Maitreyi Ramakrishnan (Netflix’s Never Have I Ever) en tant qu’ami indo-canadien du protagoniste qui a une poignée de répliques, ou l’artiste de storyboard Pixar Hyein Park en tant qu’ami coréen-canadien animé. qui beatboxe. La diversité de Turning Red aurait dû signifier plus que des inclusions au niveau de la surface.
De Turning Red à The Adam Project, films OTT et séries Web à regarder en mars
Se déroulant au début des années 2000 à Toronto – Shi tire sur sa propre enfance – Turning Red suit Meilin « Mei » Lee (Rosalie Chiang), 13 ans, énergique et surperformante, qui veut tout. D’origine asiatique, Mei a été élevée avec une règle sacro-sainte : honorez votre famille. Cela signifie donner la priorité aux tâches familiales sur tout le reste, y compris passer du bon temps avec ses amis, Miriam (Ava Morse) qui est de race blanche, et les susmentionnées Priya (Ramakrishnan) et Abby (Park). Mais Mei est aussi une adolescente. Ses amis et elle sont obsédés par 4*Town, un équivalent fictif des groupes de garçons NSYNC et Backstreet Boys. (Billie Eilish et son frère Finneas O’Connell proposent des chansons pop accrocheuses pour Turning Red, qui servent de bande originale aux filles – et finalement, le fondement émotionnel du film.)
Alors, quand les filles découvrent que ce 4*Town en tournée arrive à Toronto, c’est une grosse affaire — et un problème encore plus gros. Mei et ses amis savent que leurs parents ne les laisseront pas partir, et par conséquent, ils doivent trouver un moyen de collecter l’argent dont ils ont besoin – ce qui est beaucoup – par eux-mêmes. Mais pour Mei, c’est loin d’être le seul défi. Un beau matin, alors que ses hormones commencent à prendre le dessus, Mei découvre qu’elle se pavane dans un panda roux géant chaque fois qu’elle est trop excitée. (C’est le sens littéral du titre du film.) Mei apprend qu’il est attaché à son héritage familial, c’est ainsi qu’intervient l’autre personnage majeur de Turning Red : la mère hélicoptère de Mei, Ming Lee (Sandra Oh) qui, selon ses propres mots , regarde Lee comme un faucon. Une Mei effrayée se tourne vers sa mère pour obtenir de l’aide, qui lui dit que la seule façon de le contrôler est de le contenir.
Pour le moment, Mei est pleinement embarquée, car tout ce qu’elle veut dans la vie en ce moment, c’est assister au concert 4*Town. Et elle ne peut pas faire ça en tant que panda roux géant après tout. Sur Turning Red, Shi réussit bien à capturer l’embarras très relatable de l’adolescence – rendant justice à la signification métaphorique du titre du film – et les premières scènes capturent bien la grimace et la maladresse que nous avons tous ressenties à plusieurs moments de notre adolescence. des vies. (Turning Red donne également une tournure amusante à certains éléments par cœur. Mei et sa mère aiment vraiment le nettoyage, ce qui se transforme en un montage hilarant.)
Lucas Critique: Le film Pixar est une ode à l’amitié – et aux Vespas
Sandra Oh comme Ming Lee, Rosalie Chiang comme Mei dans Turning Red
Crédit photo : Disney/Pixar
Turning Red s’accroche à certaines idées – y compris ce sentiment de ne jamais être assez bon pour vos parents et de ne jamais pouvoir atteindre les normes jugées pour vous. Cela montre l’impact multigénérationnel de ce qu’un credo comme « honore ta famille » peut laisser, mais on ne lui accorde pas autant de temps et de profondeur qu’il en aurait besoin. En plus de cela, le deuxième acte de Turning Red ne parvient pas à l’ajouter de manière significative, Shi et Co. étant incapables de développer leurs thèmes à la manière habituelle de Pixar. Et puis, la fin de Turning Red pousse dans un territoire plus axé sur l’action et la fantaisie qui n’ajoute pas à ses battements émotionnels. Les lignes de clôture (voix off) du film livrent son message de manière succincte, mais il fallait le montrer au lieu de simplement le jeter sur nos têtes à la fin.
C’est le signe d’un film qui avait besoin de plus de réécritures et de temps au four – Turning Red dure environ 90 minutes, mais un effort mineur de Pixar dans l’ensemble. Et le manque de profondeur est un signe que Shi a du mal à faire le grand saut des courts métrages aux projets de longs métrages. C’est aussi un coup dur pour Pixar, car Shi est la seule vedette féminine parmi la prochaine génération de cinéastes internes qui continue d’être un environnement dominé par les hommes.
Shi a passé des années au sein de la « Senior Creative Team » de Pixar avant de recevoir son premier long métrage, aux côtés d’Enrico Casarosa qui a fait ses débuts dans l’aventure italienne Riveira. Lucas l’année dernière, et Angus MacLane qui, après avoir co-réalisé Le Monde de Dory, obtient une photo en solo avec le spin-off de la préquelle de Toy Story Année-lumière Plus tard cette année. Ils sont censés succéder aux vétérans de Pixar tels que Pete Docter, Andrew Stanton et Lee Unkrich – le vétéran Docter a réalisé le dernier grand film de Pixar, Soul, donc ils sont toujours là – mais tout ne va pas bien. Alors que certains ont lutté comme Shi, d’autres sont partis poursuivre leur carrière ailleurs après un succès. Les douleurs de croissance continuent avec Turning Red.
Turning Red est sorti le vendredi 11 mars sur Disney + et Disney + Hotstar. En Inde, Turning Red est disponible en anglais, hindi, tamoul, télougou et malayalam. Dans les pays sans Disney +, Turning Red est disponible dans les cinémas.
[ad_2]
Source link
